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Por que João Pessoa virou a nova queridinha dos nômades digitais?

latte — Tue, 02 Dec 2025 17:56:51 +0000

No mês passado tive a oportunidade de passar 10 dias em João Pessoa, Paraíba. A cidade ficou “hypada” e resolvi conferir pessoalmente por que tanta gente estava apaixonada por ela.

Como uma cidade vira tendência

Desde que comecei minha vida de nômade digital, passei a observar com mais atenção o que faz uma cidade se tornar famosa. Alguns exemplos: Tulum no México em 2021; depois vieram as praias da Albânia; Chiang Mai na Tailândia; Bali na Indonésia… Mais recentemente, Japão e agora China ganharam destaque entre os viajantes.

No Brasil, vimos Natal e Porto de Galinhas “hypar” na década de 90; e desde o fim a pandemia, foi a vez de Pipa e João Pessoa.

Por que João Pessoa?

O mais curioso é que João Pessoa não é, isoladamente, “a melhor” em nenhum dos seus atributos. Não tem praias tão bonitas como Maragogi, nem o turismo tão estruturado como Natal, nem a cultura marcante como Recife. Mesmo assim, ela conquistou muitos viajantes e eu entendi o porquê.

O equilíbrio

João Pessoa tem estrutura de cidade grande, mas alma de cidade pequena. Pouco trânsito, custos mais baixos, segurança, pessoas amigáveis e sem aquela energia opressora e estressante típica dos grandes centros.

A cidade entrega um conjunto muito equilibrado de: praias bonitas, piscinas naturais, boa comida, boa estrutura para morar e hospitalidade. Em cada quesito, talvez não seja a número um, mas quando você coloca tudo na balança, é o que traz a sensação de ser completa. E por isso, diria facilmente que João Pessoa é uma das melhores cidades para fazer nomadismo digital no Nordeste.

O fenômeno da “cidade do momento”

Mas afinal, o que fez dela a queridinha da vez? Marketing? Redes sociais? Efeito manada? Provavelmente um pouco de tudo.

Começa com uma pessoa, depois um influenciador no Instagram, um vídeo no YouTube, uma empresa que promove o destino, depois o amigo que viajou, o parente que adorou… e assim o lugar vai ganhando espaço e se torna “o destino do momento”.

O paralelo com as marcas

Fazendo um paralelo com o mundo das marcas, em uma escala bem menor, a conclusão é parecida: muitas vezes, o sucesso não está em ter o melhor produto ou serviço.
Está em encontrar o melhor equilíbrio entre entrega e satisfação, somado a uma divulgação consistente que se multiplica com o tempo.

Curitiba – O novo de novo

latte — Fri, 26 Sep 2025 22:47:20 +0000

A ideia surgiu de um convite de amigos que iriam expor na Bienal de Quadrinhos. Confesso que, a princípio, não cogitava aceitar: já conhecia a cidade, não entendia nada de quadrinhos e ainda seria no meio da semana. Como criativa, costumo me esforçar para experimentar coisas novas e evitar repetir lugares onde já estive.

Mas sabe quando o destino sopra a favor? Os projetos estavam em ordem, eu poderia trabalhar de lá e ainda teria a chance de conhecer melhor o universo dos quadrinhos, além de quebrar a rotina em boa companhia.

E a experiência foi única!

Só na Bienal de Quadrinhos, vi ilustrações que iam dos personagens mais fofos aos mais sombrios e sensuais. As mensagens eram diversas, muitas carregadas de emoção, críticas políticas e sociais apresentadas de forma metafórica ou literal. Criatividade infinita. Também conheci quadrinistas que, independentemente da idade, tinham um espírito jovem e curioso: o ultramaratonista que já correu no Aconcágua (a montanha mais alta da América Latina); o professor de arte e palhaço que fazia um trabalho lindo alegrando pacientes em hospitais; e até um veterano dos quadrinhos que nos apresentou uma música turca sensual sobre alho-poró, rs.

Além disso, fui a vários cafés descoladinhos e experimentei pela primeira vez a polêmica carne de onça (carne crua temperada no pão de forma). Tivemos uma aula sobre mates e tererés numa lojinha minúscula da Rua 24 Horas. Corri no Parque Barigui com as capivaras. Visitei alguns pontos turísticos que já tinha ido, mas desta vez com outro olhar, reparando em detalhes não vistos anteriormente. É igual, mas diferente, sabe?

Voltar a um lugar não significa ausência de novidade. Se não tivesse ido, não aprenderia sobre quadrinhos, nem sobre os mates e tererés, não teria ouvido música turca, corrido com capivaras ou provado carne de onça. Todas essas experiências eram inéditas. Estar em outro momento, com outra cabeça e outra companhia, faz toda diferença. Por isso, minha quinta vez em Curitiba não foi igual à quarta, nem à terceira, nem à segunda, muito menos à primeira… Ou seja, é sempre bom ver o novo de novo.

Veja a experiência completa no canal Silvia Kia

O infinito universo dos Gashapons para Brand Awareness

latte — Mon, 15 Sep 2025 15:12:00 +0000

Os Gashapons (aquelas máquinas automáticas em que você gira a manivela e cai uma cápsula surpresa com um brinquedo colecionável) são uma verdadeira febre no Japão. Durante a minha estadia de 3 meses entre Tóquio e Osaka, junto com meu namorado que pegou mais de 100 gashapons, rs… eis que dou minha análise como estrategista de marca.

Nas grandes cidades japonesas, é impossível não notar: são milhares de máquinas espalhadas por todos os cantos. E, quando se observa com atenção, é impressionante a variedade e a aleatoriedade dos itens disponíveis. Tem os clássicos e previsíveis, como Hello Kitty, One Peace, Snoopy, Disney, Star Wars, entre outros. Mas também aparecem os mais inusitados: gatos fantasiados de fantasma, homens com cabeça de sushi, pássaros atiradores, garrafas de bebida sentadas, animais no estilo do quadro “O Grito ”, ketchup dormindo, personagens do Ultraman na sauna… praticamente qualquer coisa pode virar miniatura de gashapon.

Refletindo sobre esse mercado, surgem algumas constatações:

O Japão tem uma das maiores populações urbanas do mundo, ou seja, há consumidor para tudo;
Brinquedo já não é sinônimo de produto exclusivamente infantil. Pelo contrário: percebi que a maioria das pessoas nas máquinas eram adultos, um reflexo de uma tendência não só no Japão mas também mundial;
Se há fluxo constante de pessoas de todas as idades, se torna também uma oportunidade para as marcas estarem presentes.

E é exatamente isso que muitas empresas fazem. Vi gashapons de marcas como Listerine, Reebok, All Star, Cup Noodles, e até mesmo a Havaianas. Talvez não importa tanto quantas cápsulas são vendidas, afinal, são milhares de máquinas competindo pela atenção em um mesmo espaço. O ponto é outro: estar presente no cotidiano do consumidor, reforçando a lembrança da marca de forma alternativa.

Portanto, apesar do foco do gashapon seja entreter, ele também auxilia na estratégia de brand awareness para tornar uma marca memorável.

Os maiores desafios do nômade digital

latte — Mon, 08 Sep 2025 13:00:00 +0000

Imaginamos aquela cena clássica: trabalhando com notebook na praia, um sonho! Mas também muitos não conseguiram sustentar esse estilo de vida. Afinal, é fácil ou difícil ser nômade digital?

A pandemia, sem dúvida, favoreceu exponencialmente a vida nômade: a normalização do trabalho remoto, Airbnbs com internet rápida, surgimento de novos coworkings, passagens aéreas mais acessíveis etc. Depois de viajar por 15 países em quatro anos, comento aqui alguns dos maiores desafios de ser nômade digital.

Habilidades específicas

Viajar e trabalhar ao mesmo tempo exige (bastante) algumas habilidades:

Planejamento e organização;
Muita disciplina para equilibrar trabalho, lazer e orçamento;
Capacidade de adaptação em ambientes que nem sempre são ideais para morar e trabalhar;
Mente aberta para novas rotinas, culturas, pessoas, comidas etc.;
Saber lidar com imprevisibilidades e afastamento físico de família e amigos.

Isso é só o básico. Se faltar algum desses itens, é provável que passe por dificuldades.

Ser nômade suga muita energia

Mesmo permanecendo mais de um mês em algumas cidades, toda mudança representa um bombardeio de informações: quais itens faltam no apartamento? Onde fica o supermercado? Preciso pesar as frutas? Como mexer na máquina de lavar? Como funciona o transporte público? Quais palavras são essenciais no idioma local? E assim por diante. Cada novo lugar traz uma sobrecarga enorme de descobertas. Se considerarmos que dificilmente alguém permanece mais de três meses em um país por causa do visto, esse ciclo se reinicia a cada mudança.

Percebi que alguns nômades digitais que sigo, depois de uns 3-4 anos viajando sem parar, desistiram da vida nômade. O cansaço começa a superar a empolgação de conhecer algo novo. O brilho nos olhos desaparece. Ter uma base volta a se tornar essencial.

O equilíbrio

Desde pequena, sempre fui apaixonada por viagens. Mas, depois desses últimos anos, descobri que também gosto de parar de vez em quando e voltar para minha casa em São Paulo, com uma rotina monótona e confortável: passear com os cachorros, ter minhas coisas do jeito que gosto sem precisar caber tudo em uma mala de mão e uma mochila, manter meus exercícios… Durante as viagens, minha saúde reclamou bastante. Concluí que ser “semi-nômade” (viajar de três a seis meses por ano) é o melhor dos mundos: permite desbravar novos lugares intercalando com reclusão no quentinho de casa.

Ainda vale a pena ser nômade digital?

Sem dúvida! A parte boa todo mundo já sabe: é uma experiência única viver diferentes culturas. Mas não precisa ser 8 ou 80. Dá para começar em “doses homeopáticas”: um pouquinho em cada cidade, vai e volta, aumentando gradualmente a distância e o tempo de permanência, até descobrir a melhor forma de viver para você. Se tiver oportunidade, não hesite em experimentar!

O simbolismo do Godzilla

latte — Tue, 26 Aug 2025 12:42:29 +0000

Muita gente vê o Godzilla apenas como um “monstrão”, um lagarto gigante que destrói tudo pela frente e que virou ícone da cultura pop japonesa. Mas o que poucos sabem é que sua origem carrega um peso histórico e simbólico profundo.

O diretor do primeiro filme, Ishirō Honda, revelou que a ideia nasceu da preocupação com os testes de bombas de hidrogênio feitos na época, que causaram grandes impactos ao meio ambiente.

No filme original de 1954, Godzilla emerge do oceano como uma criatura despertada pelos testes nucleares. Ele não é só um vilão; é uma força da natureza deformada pela ação humana. Uma espécie de castigo, uma consequência do que somos capazes de provocar.

Godzilla é o resultado de quando a humanidade mexe com forças além de sua compreensão.

O lançamento de Godzilla poucos anos após as bombas de Hiroshima e Nagasaki, somado ao frequente temor de fenômenos naturais como terremotos e tufões, levou muitos a interpretarem o monstro como uma metáfora do medo da sociedade diante de grandes desastres em geral.

Durante minha viagem de três meses ao Japão, tive a oportunidade de visitar a exposição Godzilla 70, em comemoração aos 70 anos do personagem. Foi lá que conheci melhor essa história. A exposição reunia obras de diversos artistas, cada um interpretando Godzilla sob uma ótica diferente.

Segundo o curador, o Godzilla não deve ser visto apenas como um personagem padrão, ele é um conceito vivo, que assume diferentes formas, significados e emoções dependendo de quem o observa. É exatamente essa multiplicidade de interpretações que faz com que o personagem permaneça tão presente na cultura japonesa até hoje.

Portanto, Godzilla não é um simples vilão, é um espelho do medo humano.

As Expos continuam sendo palco de inovação?

latte — Mon, 18 Aug 2025 21:53:43 +0000

Para quem não sabe, as Expos são eventos internacionais de larga escala que reúnem países do mundo todo para apresentar suas inovações, culturas, ideias para o futuro e soluções para desafios globais. Eu costumo chamá-las carinhosamente de “Feira das Nações com muito investimento”, rs…

Para você ter uma noção da importância histórica das Expos, a Torre Eiffel foi inaugurada na Expo de Paris, em 1889. No mesmo ano, também houve a introdução do telefone e da iluminação pública elétrica. Em 1970, na Expo Osaka, foi a vez da estreia do Shinkansen (trem-bala). Entre muitas outras grandes invenções.

Tive a oportunidade de visitar duas Expos: a de Dubai em 2022 (chamada de Expo 2020, mas adiada por causa da pandemia), e a que está ocorrendo agora em Osaka. Vou contar um pouco da minha experiência.

Expo Dubai 2020

Foi minha primeira vez em uma Expo, e eu fiquei encantadíssima! Um evento grandioso, exuberante, com diversos pavilhões projetados por escritórios de arquitetura renomados como Foster + Partners, Santiago Calatrava, entre outros. O tema era “Conectando Mentes, Criando o Futuro”, com foco em Sustentabilidade, Mobilidade e Oportunidades.

Você explorava os espaços como se estivesse visitando diversos países em um só dia, com imersão cultural e conhecendo seus planos para o futuro. Não houve um grande projeto que se destacou isoladamente, mas havia diversas soluções novas e inteligentes de todas as áreas. Fui por dois dias e não consegui ver nem a metade, só para ter uma noção do quão grande era o evento.

Pavilhão do Brasil

Expo Osaka 2025

Dessa vez, estava tão empolgada que visitei a Expo por três dias, rs… Fui à inauguração (que foi bem conturbada), e mais outros dois dias que proporcionaram uma boa experiência. Menos grandiosa que a de Dubai, mas ainda assim enorme. Consegui ver aproximadamente dois terços dos pavilhões.

O tema é “Projetando a sociedade futura para nossas vidas”, com foco em saúde, bem-estar e inovação para a humanidade. O espaço é organizado em torno do Grand Ring, a maior estrutura de madeira do mundo (que entrou para o Guinness!). Ela foi construída majoritariamente com encaixes (comum nas construções japonesas), e serve tanto como área de circulação quanto de abrigo do sol e chuva.

O projeto que mais me chamou atenção foi a criação de um tecido de coração artificial que pulsa sozinho, com potencial de revolucionar o tratamento de doenças cardíacas.

Pavilhão Pasona Natureverse, onde apresentou o tecido de coração artificial

O Japão investiu pesado nos pavilhões focados em saúde, alimentação, robótica, moradia e sustentabilidade, o que acabou destoando dos pavilhões de outros países, que em sua maioria apresentavam poucos projetos e divulgavam mais a sua cultura, como o pavilhão do Brasil. Sem contar em alguns outros países que talvez nem tenham entendido exatamente o propósito da Expo, como o pavilhão da Turquia que só queria vender kebab e tapete, rs…

Pavilhão do Brasil

Conclusão

Acredito que as Expos continuam, sim, sendo palco de inovações, mas tenho a sensação de que é difícil manter isso como foco principal. Só nesta última edição, são cerca de 158 países participantes… e, convenhamos, é improvável que todos tenham projetos para apresentar, ou verba para montar um belo pavilhão.

Ainda assim, o evento acaba funcionando como um espaço diplomático e de apresentação cultural, o que não deixa de ser interessante!

Visitar uma Expo é uma experiência única, e se você tiver a oportunidade, vá com tempo e calma para explorar o mundo em um único lugar.

Obs.: A próxima Expo será em Riad, na Arábia Saudita, em 2030.

O Japão está mesmo em 2050?

latte — Tue, 29 Jul 2025 13:34:53 +0000

Costumamos imaginar que o Japão está vivendo no futuro, onde tudo é super tecnológico, e que estamos a anos-luz do patamar em que eles se encontram. Fui ver pessoalmente, com mais calma, para analisar a situação atual.

Fiquei três meses, a maior parte do tempo entre as cidades de Tóquio e Osaka. Tive momentos como uma nômade digital que precisa de um mínimo de rotina para trabalhar: frequentando o supermercado, comprando produtos do dia a dia como arroz, carne, sabão etc., usando máquina de lavar, transporte público… Enfim, coisas de uma vida comum, de quem realmente mora ali. Claro que o modo “turista” logo aparece nos finais de semana, com aquela sede infinita de viver como se não houvesse o amanhã.

Pois bem, com isso tive a oportunidade de observar detalhes que, numa viagem turística comum, não haveria tempo nem faria sentido notar. E então descobri que há mais de dez tipos de cortador de unha (!); que os shampoos viralizados no TikTok nem são populares entre os japoneses; que há uma borracha com vários cantos e espessuras diferentes em cada ponta; que tem secador de roupas dentro do box de banho … e por aí vai.

Analisando o mercado de forma geral, a resposta para a pergunta do título é: não. O que melhor define o Japão é:

Tem muito de tudo!

Há uma enorme variedade de produtos, mas eles nem sempre diferem tanto do que estamos acostumados. Estão lá as marcas globais, como o cereal da Kellogg’s, a Coca-Cola, o hidratante da Nivea… e também muitas outras locais. Diversos produtos são sim diferentes, mas apenas diferentes, não necessariamente mais inovadores.

O que talvez traga a imagem mais futurista sejam os trens-bala. Mas há trens igualmente rápidos e confortáveis em outras partes do mundo. Exceto a privada master blaster, que limpa seu furico com diferentes níveis de jato, ângulo, temperatura e ainda toca musiquinha… o restante são produtos habituais, porém bem feitos, de melhor qualidade, com alguns detalhes mais bem pensados. E muitas variações sobre o mesmo tema, como os dez tipos de cortador de unha, a papelaria de 7 andares, e por aí vai. Afinal, estamos falando de um país que, mesmo sendo relativamente pequeno, abriga a cidade mais populosa do mundo.

Para contrastar, a presença da tradição é muito forte. Os arranha-céus dividem espaço com templos nas grandes cidades. Há muitos produtos com estética de séculos atrás. Porque um estilo não precisa sobrepor o outro, há espaço para todos.

Outro ponto: o que funciona bem permanece como está por décadas. Tive a oportunidade de visitar o Japão há 10 e 20 anos atrás, e muitas coisas não mudaram NADA. Há vários trens antigos principalmente nos bairros residenciais e cidades menores. Programas de TV parecem ter parado nos anos 1990. Ainda há muitos estabelecimentos que só aceitam dinheiro.

Portanto, o Japão tem sim aspectos bastante tecnológicos, que convivem com elementos antigos e tradicionais. No geral, isso não o define como um país futurista, e sim como um país que tem muito de tudo.

A Inteligência Artificial é uma ameaça para os designers?

latte — Fri, 09 Aug 2024 17:57:41 +0000

Recentemente, tenho refletido sobre o boom da Inteligência Artificial (IA) que está transformando de forma significativa o trabalho dos designers. Mas será que, em breve, seremos uma mão-de-obra dispensável?

É muita coisa ao mesmo tempo!

Piscamos os olhos e, de repente, há IA para tudo: redigir e traduzir textos, criar imagens, mockups, slogans, vídeos, programar sites, entre outros. De repente, surgiram inúmeras opções para facilitar nosso trabalho. É até um pouco difícil acompanhar tanta evolução em tão pouco tempo, testar e entender como podemos incorporar essas tecnologias no nosso dia a dia.

Por enquanto, diria que o maior impacto é a eficiência.

Lembro-me do início da minha carreira, lá pelos anos 2000, quando ouvi um designer dizer que havia passado horas colocando gotinhas de água em uma imagem de uma lata de refrigerante no Photoshop. Hoje, é difícil acreditar que perdíamos tanto tempo com algo que atualmente se resolve em segundos!

O que definitivamente está tornando o trabalho dos designers muito mais rápido é a eficiência que a IA proporciona. Precisa de um mockup? Umas três tentativas de prompt e pá! Quer um efeito diferente no site? Mais algumas palavras no prompt e está pronto! A otimização do tempo para o trabalho mais “braçal”, de execução, tem sido uma das maiores vantagens para nós, designers. Agora, sobra mais tempo para nos dedicarmos às ideias, inteligência e criatividade de nossos projetos.

Mas será que a IA vai substituir os designers um dia?

É difícil prever, com tantas mudanças ocorrendo em tão pouco tempo, mas eu diria que, em parte, sim. A IA pode substituir o trabalho dos designers especializados na execução mais técnica e repetitiva, como aqueles que focam no tratamento de imagens, na replicação de layouts ou na criação de sites baseados em templates prontos. A IA pode facilmente ocupar o lugar dos designers que seguem uma criação mais medíocre, que vão na onda da moda e copiam modelos já saturados no mercado.

No entanto, a IA ainda não é capaz de trazer alma nem inteligência para um projeto. Ela é treinada para fazer o que todo mundo faz, sendo mais genérica. Se o foco do branding, é se posicionar de forma diferenciada no mercado, com uma personalidade única, será muito difícil obter um bom resultado somente com a IA. Em outras palavras, os designers que forem mais estratégicos, criativos e que focarem em dar personalidade e contar histórias únicas continuarão sendo essenciais para o mercado.

Mesmo com muitas ferramentas, a maioria das empresas não sabe como usá-las para obter melhores soluções de comunicação.

Embora já existam muitas ferramentas com IA, muitos clientes que não são da área de design não têm o know-how necessário para definir o que realmente precisam em um prompt. A IA é apenas uma ferramenta, e para extrair um bom resultado, é necessário ter um mínimo de expertise em comunicação. Vou dar um exemplo: suponha que uma empresa precise renovar o site. Se ela pedir para a IA criar, ok, ela cria, mas provavelmente será um modelo pronto ou muito semelhante ao de muitos concorrentes. Mas, se houver um designer estrategista envolvido, ele dará um direcionamento mais inteligente para que o site se destaque e se torne mais memorável para o público, trazendo mais resultados para o negócio.

Mas, por enquanto, só alegria.

Admito que, a cada dia, fico bastante impressionada com as evoluções da IA. Ainda há muito a melhorar, como na geração de imagens que muitas vezes têm um aspecto bem artificial, mas o quanto essa tecnologia tem ajudado a acelerar a parte de execução (montagem de apresentações, elaboração de textos, mockups, tratamento de imagens etc.) é realmente impressionante.

E como o próprio ChatGPT diz:

A IA não está substituindo os designers, mas sim ampliando suas capacidades e abrindo novas possibilidades criativas. O verdadeiro valor continuará a residir na habilidade humana de contar histórias, criar emoções e conectar pessoas através do design, agora com o apoio poderoso da tecnologia.

Que assim seja, amém!

Por que pequenas empresas deveriam investir em Branding

latte — Thu, 01 Aug 2024 20:28:43 +0000

O branding é fundamental para a divulgação e a percepção de valor das pequenas empresas. Embora o investimento em branding possa ser financeiramente impactante, especialmente para quem está começando, é importante ressaltar que não se trata apenas de criar uma imagem bonita, mas sim de se comunicar melhor com seu público.

Personificação da Marca para fidelizar clientes

O branding permite que pequenas empresas criem uma identidade única e personificada, com um tom mais humano, pois pessoas se conectam mais facilmente com pessoas. Isso pode criar laços emocionais com os clientes, aumentando a probabilidade de fidelização.

Transmitir mais credibilidade

O branding oferece muitos outros benefícios importantes para as pequenas empresas. Por exemplo, uma marca bem pensada e implementada ajuda a estabelecer a credibilidade e a reputação da empresa, transmitindo profissionalismo aos clientes em potencial.

Muito além do logo

Outro ponto relevante é que o branding não se limita apenas à criação de um logo. Trata-se da identidade visual da sua empresa num espectro mais amplo, que envolve a personalidade da marca, como conversará com os diferentes perfis de público (personas), ressaltar o seu propósito, tom de voz, estratégia de atuação, como alinhar às tendências de design, entre outros aspectos.

Destaque-se da concorrência

Por fim, é comum que pequenas empresas tendem a copiar seus concorrentes, em vez de buscar um caminho original para se destacar. Isso aumenta o risco de serem “só mais uma” e a disputa se basear em miudezas de preço, o que pode não ser rentável dependendo do negócio.

Por isso, é fundamental elaborar um projeto de branding estratégico, para começar desde o início a trilhar o caminho mais próspero.

muxarabi

latte — Wed, 31 Jul 2024 15:39:47 +0000

O que foi feito

Branding
Brand Book

muxarabi

Criação da nova marca Muxarabi, uma empresa que produz painéis metálicos com padronagens estilo muxarabi. Seu logo é inspirado no vazado dos painéis, minimalista mas com impacto para atender o público que presa pela decoração e arquitetura sofisticada.