Latte Design

Por que está tão difícil divulgar empresas nas redes sociais?

latte — Tue, 13 Oct 2026 21:57:34 +0000

Para acompanhar essas mudanças, eu mesma venho fazendo alguns experimentos. Testo formatos e redes diferentes tanto no perfil da Latte Design quanto no meu perfil pessoal, onde compartilho sobre viagens. Instagram, LinkedIn, Facebook, YouTube, TikTok, Substack… E uma coisa é clara: as pessoas estão muito mais interessadas em pessoas do que em empresas.

O que torna o cenário mais difícil para quem atende B2B, área em que eu e muitos dos meus clientes trabalhamos.

Quando alguém está rolando o feed, dificilmente quer acompanhar conteúdo sobre um serviço que talvez precise uma ou duas vezes por ano. Um profissional de marketing provavelmente não quer ver posts sobre branding nas horas vagas. Assim como eu não quero necessariamente ver conteúdo sobre instalação de ar-condicionado, contabilidade ou sistemas de segurança no meu feed.

Queremos outras coisas: uma dica que facilite a vida, um lugar legal para comer, uma viagem, uma piada, uma opinião, uma história, uma causa com a qual nos identificamos. E os algoritmos sabem disso. Ou seja, conteúdos que mostram pessoas falando com pessoas repercutem melhor pois geram uma conexão que uma comunicação puramente institucional dificilmente consegue criar.

Testando com o meu novo canal de viagens

Desde o ano passado, passei a falar mais sobre minhas experiências de viagem no meu perfil pessoal com fotos, vídeos curtos e vlogs longos no YouTube. No perfil da Latte Design, faço uma mistura entre viagens, nomadismo digital, algumas análises de outros mercados e curiosidades pelo olhar de uma designer, com tom leve e pessoal. Ou seja, mudei minha apresentação de “especialista de marca” para “uma designer viajante”.

O resultado?

O perfil de viagens repercute muito melhor até por motivos óbvios: ele mexe com o desejo e a paixão de muita gente. Mas também está funcionando para o perfil profissional, apesar de ser mais devagar.

A estratégia, então, deixou de ser “ensinar branding” mantendo aquele perfil sério para demonstrar minha autoridade e meus +20 anos de profissão. Preferi conversar com você sendo a Silvia: uma designer que trabalha com marcas, mas que também gosta de viajar, observar outras culturas, comer comidas diferentes e entender como as pessoas e os negócios funcionam em diferentes partes do mundo.

Porque, quando conhecemos alguém independente do contexto profissional, não é interessante também descobrir quem está por trás daquela apresentação corporativa? Às vezes, uma conexão nasce de algo simples e cotidiano.

Já troquei fotos dos meus cachorros com uma cliente e ficamos um bom tempo falando sobre eles. Outro cliente comentou que tinha feito a travessia dos Lençóis Maranhenses, assunto que me interessou porque está na minha lista de desejos. Outra pessoa contou que tinha ido para o Butão, não é demais?

São essas pequenas conversas que fazem uma relação profissional deixar de ser apenas profissional. Ela se torna mais longa e memorável. E quando precisar do seu produto ou serviço, ela se lembrará de você.

E, tecnicamente, o que percebi sobre cada rede?

Depois de testar diferentes formatos e canais, estas são as minhas impressões:

LinkedIn: acho que é a rede que faz mais sentido para a maioria das empresas. É uma comunicação mais séria, às vezes até demais, e, em alguns momentos, me passa a sensação de uma grande disputa de ego. Mas as empresas estão lá. Então, mesmo com um engajamento que vem baixando ao longo dos anos se não pagar, vale manter uma frequência e mostrar que você e sua empresa estão em movimento, além de interagir com a sua rede de contatos.

Instagram: conteúdo pessoal ou ligado aos interesses do consumidor final costuma funcionar melhor, especialmente entre os millennials. É uma guerra pela atenção nos primeiros segundos, e o conteúdo geralmente some em 24 horas. Para B2B, isso torna a tarefa mais difícil: exige frequência e, de preferência, a figura de uma pessoa que desperte curiosidade. Posts puramente institucionais dificilmente vão muito longe, a não ser que tragam um assunto de interesse mais amplo.

E entre Reels e carrossel? Por enquanto, eu diria: poste os dois. Reels tende a trazer mais alcance, enquanto carrosséis costumam gerar mais engajamento, salvamentos e compartilhamentos. Mas não existe uma fórmula, é preciso testar o que funciona para cada nicho, além do fato de que o algoritmo muda com frequência.

Facebook: para mim, morreu faz tempo. A entrega orgânica caiu bastante e, sem investir em post pago, sinto que o alcance é super baixo. A plataforma tem hoje um público maior da geração X, e as comunidades ainda parecem ter engajamento.

Já ouvi relatos de pessoas que conseguem trabalhar bem com Facebook mas, sinceramente, não a vejo com muita força nas estratégias de marketing digital que acompanho, não.

TikTok: aqui a disputa pela atenção é ainda maior, rs. O formato é essencialmente de vídeos curtos, com foco em um público mais jovem (geração Z para baixo). Quando um vídeo repercute, o alcance pode ser enorme. Mas não importa tanto quem você segue ou quem publicou. O algoritmo é muito eficiente em entregar conteúdos que considera relevantes para você, mesmo que venham de perfis que você nunca viu. Então é difícil criar uma comunidade por lá e conversar com os seus seguidores.

YouTube: comecei meu canal de viagens, @silvia-kia, no ano passado e, apesar do trabalhão que dá, é o canal de que mais estou gostando. Tirando os Shorts, que é uma cópia do TikTok, o YouTube trabalha muito bem com vídeos longos. O usuário assiste a um vídeo de cada vez, com mais calma, e isso permite desenvolver conteúdos mais completos.

A repercussão também é diferente: muitas vezes é lenta. Canais novos vão crescendo aos poucos, mas o conteúdo continua trabalhando depois de publicado. Tenho um vídeo de 22 minutos que postei no ano passado e que chegou, de pouquinho em pouquinho, a mais de 8 mil visualizações ao longo de oito meses. O que é bastante para um canal com apenas 160 inscritos. E continua crescendo.

Outra vantagem é a variedade de conteúdos e públicos. Pode ser vlog, tutorial, comentário, humor ou coisas menos óbvias, como ASMR ou música para cachorro dormir. É possível falar com públicos muito diferentes, dos mais jovens aos seniores. Além de você ter um relatório de acessos (Analytics) muito detalhado.

Talvez não seja o canal que faça sentido para todas as empresas, mas, em termos de variedade de público e longevidade do conteúdo, considero o YouTube uma das plataformas mais abrangentes.

Substack: Essa plataforma vai um pouco na contramão das outras. É uma mistura de blog com o Twitter de antigamente. É focada na escrita, então tem muitos escritores compartilhando textos longos e reflexivos. Também tem um sistema de envio de newsletters e uma área de notes onde você conversa com outros usuários.

Então, o que fazer?

Para pequenas empresas, não colocaria todos os ovos em uma única rede. Ter presença em mais de um canal ajuda a diversificar a audiência e, principalmente, evita depender de uma única plataforma. Afinal, redes sociais nascem, crescem, mudam e podem até morrer. Não precisa estar em todas, mas apostaria pelo menos em umas 3 que faça sentido para o seu nicho.

Sabe aquela frase popular “quem não é visto, não é lembrado”? Pois bem, a frequência é um ponto bem importante na divulgação da empresa.

E por fim, em vez de produzir textos frios, técnicos e excessivamente comerciais, deixar aparecer quem está por trás da marca.

Porque as pessoas não querem falar com “uma empresa”. Elas querem falar com a Silvia, o Roberto, a Mari, o Fernando…

Portanto, a estratégia da vez é: humanizar ainda mais a comunicação das marcas.

A tendência é ser imperfeito

latte — Tue, 13 Oct 2026 21:48:47 +0000

Há alguns anos venho acompanhando uma tendência curiosa no universo dos brinquedos: a ascensão dos que parecem, à primeira vista, imperfeitos. Eles não são exatamente feios, mas são esquisitos, desproporcionais ou até bizarros.

É o chamado ugly-cute — o “fofo-feio”.

O Labubu talvez seja um dos símbolos mais famosos dessa tendência. O pequeno monstrinho dentuço virou febre mundial e transformou uma estética pouco convencional em objeto de desejo. A própria Pop Mart, responsável pelo fenômeno, tem uma série de personagens que fogem do padrão tradicional do “bonitinho feliz”, como o Crybaby, que está sempre chorando; Skullpanda, com sua aparência sombria; Hirono, melancólico; entre tantos outros.

Em um caso mais extremo, temos os Fugglers: com olhos sonolentos e dentes que parecem humanos, eles têm uma aparência grotesca, de quem está “acabado”. E justamente sua originalidade e imperfeição conquistaram fãs e fizeram com que ganhassem força nas redes sociais, especialmente na Ásia.

Outro caso bem curioso é o sucesso, no Japão, das pelúcias dos personagens mais secundários de Bob Esponja: os peixes que aparecem ao fundo, vivendo uma vida bastante monótona na Fenda do Bikini. Acredita-se que esse sucesso esteja relacionado à identificação das pessoas com o mood desses personagens, que representam uma vida cotidiana marcada pelo cansaço e desânimo.

Não é só no universo dos brinquedos

Existe algo maior acontecendo. Passamos anos vendo imagens super produzidas: corpos perfeitos, casas perfeitas, produtos perfeitos… São sempre vidas perfeitas e desejáveis, porém inalcançáveis. A IA só potencializou isso.

Falta identificação. Por isso, o imperfeito agora pode parecer mais familiar, humano e real.

Estou citando os brinquedos como referência, mas também presencio isso nas redes sociais. Grandes marcas estão investindo cada vez menos em propagandas ultraproduzidas e mais em pessoas comuns, criadores de conteúdo, que falam de seus produtos em seu próprio linguajar, mesmo com uma produção limitada e fora das diretrizes de “branding”.

O público busca identificação

Diante disso, a estratégia de divulgação das marcas deve considerar (ainda mais) que sua conversa é sempre com uma pessoa do outro lado, que tem suas qualidades, defeitos, anseios, dilemas, dificuldades etc.

Ou seja, uma boa forma de atrair o público não necessariamente está em divulgar a melhor imagem, mas, sim, como ela faz sentido e se conecta com o mundo real.

Viajar para a China só provou que não sabemos nada sobre a China

latte — Wed, 16 Sep 2026 21:09:44 +0000

Voltei recentemente da Ásia e agora, dando uma acalmada na rotina, consigo finalmente retomar as newsletters. Depois de três meses viajando entre China, Coreia do Sul e Japão, tenho muitas coisas para contar!

Sem dúvida, a China foi o país em que mais senti o choque cultural. E não apenas nas grandes diferenças culturais, mas até nas pequenas coisas cotidianas. Passei um mês por lá, entre Xangai, Furong, Zhangjiajie e Chongqing.

Logo que chegamos a Xangai, pegamos o famoso trem-bala que flutua nos trilhos, o tal do Maglev. Ele liga o Aeroporto de Pudong ao centro de Xangai, percorrendo cerca de 30 km em apenas 7 minutos. Pode chegar a 430 km/h e é considerado o trem comercial mais rápido do mundo.

O curioso é que, quando você entra no trem, não encontra nada daquela decoração futurística que se espera. Diria que ele é até bem simples, com uma cara meio anos 90. Mas sim: o trem é super rápido. A paisagem pela janela simplesmente voa. Tentei até não olhar muito para fora para não enjoar, rs…

Nossa hospedagem ficava longe do centro, em um bairro residencial. Assim que saímos da estação de metrô, demos de cara com um mar de motos e entregadores de delivery andando de hoverboard. E eles entravam de hoverboard inclusive no elevador!

A primeira coisa que um nômade digital faz é ir ao supermercado, numa tentativa de manter uma rotina de quem “mora” naquele lugar. Eis que tive outro choque: vários aquários enormes com peixes e frutos do mar vivos, onde você, cliente, escolhe o que quer, pesca o animal, coloca num saco e leva para casa. Vi uma mulher deixar o peixe cair no chão, onde ele ficou se debatendo por alguns segundos.

E, acima das nossas cabeças, havia um trilho por onde passavam sacolas. Pelo que entendi, os funcionários vão coletando os itens dos pedidos online nessas sacolas, as coloca no trilho, e são encaminhadas automaticamente para algum tipo de central, onde são conferidas e depois recolhidas pelos entregadores.

Olha, isso foi só no primeiro dia de China, rs…

Em Furong, a famosa cidade histórica com uma cachoeira no meio da vila, a vida era mais tranquila e espontânea. Ao passar pelos restaurantes e lojas, os atendentes ficavam boa parte do tempo batendo papo, comendo ou cochilando. Como estava quente, vários homens usavam o famoso “biquíni de Pequim”: puxavam a camiseta até a altura do peito, deixando a barrigona à mostra para se refrescar. E isso incluía os lojistas, rs…

Já Chongqing, a cidade “Cyberpunk 8D”, era realmente um multiverso paralelo. Um caos que mistura moderno com antigo. Desde entrar pelo térreo de um prédio que, na verdade, é o 26º andar de outro; encontrar uma vendinha de aves vivas que eram abatidas na hora da compra; vilas históricas cheios de cafés aesthetic; evento para encontrar um pretendente para os filhos através de cartazes impressos; além do bombardeio de luzes nos pontos turísticos da cidade.

Para não me estender demais, porque acho que só esse assunto daria um livro, a principal conclusão é que a China é única e extremamente diversa. Não adianta tentar defini-la com um único adjetivo. É um país complexo, de cultura milenar, cheio de similaridades e diferenças em relação ao que conhecemos no Ocidente.

Tem muita tecnologia? Sim. Tem pobreza? Sim, porém não vi UM morador de rua. É seguro? Super! Tem clima de repressão? Não vi nada, inclusive os chineses ficam muito à vontade (mesmo!): usam qualquer roupa sem julgar, dançam em público, jogam jogos entre amigos na praça, adoram gravar vídeos para as redes sociais, cospem na rua…

E quando você passa pelos centros comerciais, é igual a qualquer outra cidade capitalista: cheio de lojas de marcas internacionais como Nike, Louis Vuitton, Adidas, Apple, McDonald’s. Muita gente comprando para todo o lado. Para desmistificar um pouco a imagem que todo país comunista “é horrível”, que algumas pessoas falam por aí.

Bom, essa é só uma pitada da minha experiência. E a única certeza que tenho é que quero voltar logo!

Uma história de 17 anos da Latte Design

latte — Wed, 16 Sep 2026 19:01:36 +0000

Há 17 anos atrás, aos 25 anos de idade, decidi me demitir da agência onde trabalhava. Tinha conseguido uma parceria com um cliente de freela que garantiria uma demanda mensal. Era tudo bem caseiro: eu, num quarto dos fundos, com meu computador e a minha cachorrinha Minnie no meu pé.

Alguns anos depois, a demanda cresceu. Junto, veio a decisão de dar um passo maior: alugamos um conjunto comercial e começamos a montar uma equipe. Assim nasceu a Agência Latte Design, lá na Vila Olímpia. Foi um passo que deu bastante insegurança, considerando que ainda não ganhava bem e só tinha um Celta de 10 anos.

Com o tempo, a agência foi crescendo. Mudamos para a Faria Lima e depois para Pinheiros. A equipe, que começou com quatro pessoas, chegou a doze. O trabalho era intenso, e eu sabia absolutamente TUDO o que acontecia ali dentro. Gerenciava projetos, pessoas, finanças, comercial, atendimento… até a compra do papel higiênico (rs). Aprendendo tudo na raça, sendo desafiada todos os dias. Por um lado, era instigante. Por outro, extremamente desgastante. Resolver “pepinos” e “apagar incêndios” virou rotina.

Mas, afinal, esse era o caminho do sucesso, certo?

Ser empresária, crescer, ganhar bastante dinheiro, ser reconhecida… Eu ainda não tinha chegado lá, mas acreditava que esse era o caminho mais óbvio.

Até que, em 2019, cansei.

Eu gosto de criar, mas era o que eu menos fazia. Minha saúde física e mental começaram a reclamar. Mesmo já tendo atendido mais de 180 clientes, com milhares de projetos entregues, respirei fundo e tomei uma decisão difícil: fechei a estrutura da agência. Coincidentemente, quatro meses depois, veio a pandemia, e, de certa forma, reforçou que o home-office fazia sentido naquele momento.

E lá estava eu de novo, trabalhando em casa, agora com outros dois cachorrinhos: Feijuca e Farofa (desculpe-me pelos latidos, rs).

A história parecia ter dado um looping. Eu tinha medo da opinião dos outros, de parecer que a Latte Design não tinha dado certo.

Mas, com o tempo, comecei a perceber algo importante. Eu tinha conquistado algo que pouquíssimas pessoas conseguem: paz e liberdade. Sem funcionários para gerenciar me trouxe silêncio, concentração e paz. Agora tenho liberdade de atuar, trabalhar em qualquer horário e da onde eu quiser. Um luxo nos dias de hoje.

Foi assim que a “louca das viagens” que mal tirava férias virou nômade digital, com passagens pelo México, Estados Unidos, Peru, Argentina, Japão, Tailândia, Camboja, Vietnã…

Hoje, olhando para trás, percebo que sucesso não está necessariamente em ser empresária, rica e/ou reconhecida. Talvez esteja muito mais em se sentir satisfeita com a própria trajetória. E tudo bem se isso for diferente do que te ensinaram. Porque, no fim, existem muitos caminhos e significados do que é o sucesso, que pode ser diferente para cada pessoa.

Eu ainda não cheguei no topo desse novo cenário. Mas gosto do caminho que estou percorrendo.

Obrigada a todos que contribuíram nessa trajetória.

Um grande abraço,

Silvia Kia

O design pernambucano tem o molho

latte — Wed, 16 Sep 2026 18:53:03 +0000

Nada como ver Wagner Moura, Kleber Mendonça Filho e todo o elenco de O Agente Secreto no Oscar para mostrar ao mundo um pouco do que é o molho brasileiro.

Olhando mais especificamente para Pernambuco, onde se passa o filme e que visitei duas vezes, é encantador perceber as cores, a alegria, o cuidado e a criatividade presentes no design local.

A começar pelo frevo. Apesar de ser uma dança, todo o seu universo visual (guarda-chuvinhas coloridos, fantasias, estandartes , bonecões etc.) revela um repertório rico em referências culturais, cores, recortes, materiais e texturas. É um visual vibrante e eufórico.

A identidade pernambucana também traz personagens muito marcantes, como a La Ursa e a Perna Cabeluda, que, inclusive, aparece em O Agente Secreto. Eles contribuem para uma estética que beira o surreal, especialmente no carnaval e no artesanato local.

E claro, não poderia deixar de citar o cordel, um estilo gráfico muito característico do Nordeste e que também marca presença em Pernambuco, com suas xilogravuras e narrativas visuais únicas.

Na contramão das tendências minimalistas “aesthetic”, talvez esteja aí um bom lembrete: valorizar, prestigiar e disseminar uma cultura visual que tem alma, alegria, e, mais do que tudo, tem o molho.

Vida Nômade em Playa del Carmen

latte — Wed, 16 Sep 2026 18:48:27 +0000

Passei 25 dias em Playa del Carmen, no Caribe mexicano, no final do ano passado como nômade digital, ou seja, trabalhando enquanto viajava. Foi a minha segunda vez lá. Para mim, é a cidade praiana perfeita, com a combinação ideal entre estrutura, praia paradisíaca acessível e muitas coisas para fazer.

Não eram férias.

Em um apê comum alugado no Airbnb, a rotina começava com café da manhã parecido com a do Brasil, mas com um toque mexicano: uma fruta diferente, um queijo de Oaxaca, um pão típico da região. Depois, avaliava os jobs do dia e o clima. A partir daí, era uma alternância entre trabalho, praia, trabalho, academia e uma voltinha pelo centro. Não necessariamente tudo isso junto ou nessa ordem. E ainda havia os afazeres cotidianos como cozinhar, lavar roupa, ir ao supermercado… Vida comum.

Não eram férias.

Nos fins de semana, aí sim, era o momento de turistar. Em vez de ir ao cinema, fui fazer snorkel em Cozumel. Em vez de passear no parque, visitei a famosa pirâmide de Chichén Itzá. E se surgisse uma brecha entre os projetos, trocava uma folga na quarta-feira por um domingo trabalhando. A rotina não precisa ser tão rígida quando sua estrutura é simples e adaptável.

Não eram férias.

Certa vez, o famoso designer Stefan Sagmeister disse que, a cada sete anos, tirava um ano sabático para viajar pelo mundo. A ideia era antecipar cinco anos da aposentadoria e distribuí-los ao longo da vida profissional. Aquilo explodiu cabeça de muita gente. Ele conta que essa decisão contribuiu para sua criatividade, agregou mais valor ao trabalho e claro, aumentou sua satisfação pessoal. Inclusive, ele apresentou um TED sobre isso.

Com o tempo, me perguntei: por que esperar sete anos? Por que não pode ser agora?

Mas tem um detalhe: não sou herdeira rica (como alguns comentam por aí), e meu trabalho como designer não me dá o luxo para parar por um ano a cada sete, como Sagmeister. Então pensei em adaptar ao meu contexto: e se eu trabalhar enquanto viajo? Não dá para aproveitar mesmo assim?

Por isso, não eram férias.

Minha relação com as férias mudou muito ao longo do tempo. Quando liderava uma agência, só me permitia viajar entre Natal e Ano Novo, o período em que as demandas diminuíam e minha ausência afetava o mínimo possível o funcionamento da empresa. Eu ficava desesperada esperando as férias. E, quando finalmente chegavam, tentava viver tudo intensamente, como se fossem os últimos dias da vida, rs.

Hoje, com mais flexibilidade, esse desespero já não existe mais. O que estou vivendo é tão interessante e instigante que contribui até para o meu trabalho. A sensação é de que estou aproveitando bem o presente. Não que seja perfeito, mas é bom não precisar esperar pelo fim do ano, nem a aposentadoria para desfrutar melhor a vida, como nos ensinaram. Até porque, não sabemos como será o amanhã.

Por isso, não eram férias.

Entendo perfeitamente que cada um tem seus desafios, e que para grande maioria, parar um ano como Sagmeister ou viver viajando como no meu caso seriam metas inviáveis. Mas já se questionou se aquilo que sempre nos ensinaram é a única forma de desfrutar a vida? Se há outros caminhos mais interessantes que melhorem a sua relação pessoal e profissional? Talvez o que falta é uma pequena pausa para reflexão.

Portanto, tire férias.

Por que João Pessoa virou a nova queridinha dos nômades digitais?

latte — Tue, 02 Dec 2025 17:56:51 +0000

No mês passado tive a oportunidade de passar 10 dias em João Pessoa, Paraíba. A cidade ficou “hypada” e resolvi conferir pessoalmente por que tanta gente estava apaixonada por ela.

Como uma cidade vira tendência

Desde que comecei minha vida de nômade digital, passei a observar com mais atenção o que faz uma cidade se tornar famosa. Alguns exemplos: Tulum no México em 2021; depois vieram as praias da Albânia; Chiang Mai na Tailândia; Bali na Indonésia… Mais recentemente, Japão e agora China ganharam destaque entre os viajantes.

No Brasil, vimos Natal e Porto de Galinhas “hypar” na década de 90; e desde o fim a pandemia, foi a vez de Pipa e João Pessoa.

Por que João Pessoa?

O mais curioso é que João Pessoa não é, isoladamente, “a melhor” em nenhum dos seus atributos. Não tem praias tão bonitas como Maragogi, nem o turismo tão estruturado como Natal, nem a cultura marcante como Recife. Mesmo assim, ela conquistou muitos viajantes e eu entendi o porquê.

O equilíbrio

João Pessoa tem estrutura de cidade grande, mas alma de cidade pequena. Pouco trânsito, custos mais baixos, segurança, pessoas amigáveis e sem aquela energia opressora e estressante típica dos grandes centros.

A cidade entrega um conjunto muito equilibrado de: praias bonitas, piscinas naturais, boa comida, boa estrutura para morar e hospitalidade. Em cada quesito, talvez não seja a número um, mas quando você coloca tudo na balança, é o que traz a sensação de ser completa. E por isso, diria facilmente que João Pessoa é uma das melhores cidades para fazer nomadismo digital no Nordeste.

O fenômeno da “cidade do momento”

Mas afinal, o que fez dela a queridinha da vez? Marketing? Redes sociais? Efeito manada? Provavelmente um pouco de tudo.

Começa com uma pessoa, depois um influenciador no Instagram, um vídeo no YouTube, uma empresa que promove o destino, depois o amigo que viajou, o parente que adorou… e assim o lugar vai ganhando espaço e se torna “o destino do momento”.

O paralelo com as marcas

Fazendo um paralelo com o mundo das marcas, em uma escala bem menor, a conclusão é parecida: muitas vezes, o sucesso não está em ter o melhor produto ou serviço.
Está em encontrar o melhor equilíbrio entre entrega e satisfação, somado a uma divulgação consistente que se multiplica com o tempo.

Curitiba – O novo de novo

latte — Fri, 26 Sep 2025 22:47:20 +0000

A ideia surgiu de um convite de amigos que iriam expor na Bienal de Quadrinhos. Confesso que, a princípio, não cogitava aceitar: já conhecia a cidade, não entendia nada de quadrinhos e ainda seria no meio da semana. Como criativa, costumo me esforçar para experimentar coisas novas e evitar repetir lugares onde já estive.

Mas sabe quando o destino sopra a favor? Os projetos estavam em ordem, eu poderia trabalhar de lá e ainda teria a chance de conhecer melhor o universo dos quadrinhos, além de quebrar a rotina em boa companhia.

E a experiência foi única!

Só na Bienal de Quadrinhos, vi ilustrações que iam dos personagens mais fofos aos mais sombrios e sensuais. As mensagens eram diversas, muitas carregadas de emoção, críticas políticas e sociais apresentadas de forma metafórica ou literal. Criatividade infinita. Também conheci quadrinistas que, independentemente da idade, tinham um espírito jovem e curioso: o ultramaratonista que já correu no Aconcágua (a montanha mais alta da América Latina); o professor de arte e palhaço que fazia um trabalho lindo alegrando pacientes em hospitais; e até um veterano dos quadrinhos que nos apresentou uma música turca sensual sobre alho-poró, rs.

Além disso, fui a vários cafés descoladinhos e experimentei pela primeira vez a polêmica carne de onça (carne crua temperada no pão de forma). Tivemos uma aula sobre mates e tererés numa lojinha minúscula da Rua 24 Horas. Corri no Parque Barigui com as capivaras. Visitei alguns pontos turísticos que já tinha ido, mas desta vez com outro olhar, reparando em detalhes não vistos anteriormente. É igual, mas diferente, sabe?

Voltar a um lugar não significa ausência de novidade. Se não tivesse ido, não aprenderia sobre quadrinhos, nem sobre os mates e tererés, não teria ouvido música turca, corrido com capivaras ou provado carne de onça. Todas essas experiências eram inéditas. Estar em outro momento, com outra cabeça e outra companhia, faz toda diferença. Por isso, minha quinta vez em Curitiba não foi igual à quarta, nem à terceira, nem à segunda, muito menos à primeira… Ou seja, é sempre bom ver o novo de novo.

Veja a experiência completa no canal Silvia Kia

O infinito universo dos Gashapons para Brand Awareness

latte — Mon, 15 Sep 2025 15:12:00 +0000

Os Gashapons (aquelas máquinas automáticas em que você gira a manivela e cai uma cápsula surpresa com um brinquedo colecionável) são uma verdadeira febre no Japão. Durante a minha estadia de 3 meses entre Tóquio e Osaka, junto com meu namorado que pegou mais de 100 gashapons, rs… eis que dou minha análise como estrategista de marca.

Nas grandes cidades japonesas, é impossível não notar: são milhares de máquinas espalhadas por todos os cantos. E, quando se observa com atenção, é impressionante a variedade e a aleatoriedade dos itens disponíveis. Tem os clássicos e previsíveis, como Hello Kitty, One Peace, Snoopy, Disney, Star Wars, entre outros. Mas também aparecem os mais inusitados: gatos fantasiados de fantasma, homens com cabeça de sushi, pássaros atiradores, garrafas de bebida sentadas, animais no estilo do quadro “O Grito ”, ketchup dormindo, personagens do Ultraman na sauna… praticamente qualquer coisa pode virar miniatura de gashapon.

Refletindo sobre esse mercado, surgem algumas constatações:

O Japão tem uma das maiores populações urbanas do mundo, ou seja, há consumidor para tudo;
Brinquedo já não é sinônimo de produto exclusivamente infantil. Pelo contrário: percebi que a maioria das pessoas nas máquinas eram adultos, um reflexo de uma tendência não só no Japão mas também mundial;
Se há fluxo constante de pessoas de todas as idades, se torna também uma oportunidade para as marcas estarem presentes.

E é exatamente isso que muitas empresas fazem. Vi gashapons de marcas como Listerine, Reebok, All Star, Cup Noodles, e até mesmo a Havaianas. Talvez não importa tanto quantas cápsulas são vendidas, afinal, são milhares de máquinas competindo pela atenção em um mesmo espaço. O ponto é outro: estar presente no cotidiano do consumidor, reforçando a lembrança da marca de forma alternativa.

Portanto, apesar do foco do gashapon seja entreter, ele também auxilia na estratégia de brand awareness para tornar uma marca memorável.

Os maiores desafios do nômade digital

latte — Mon, 08 Sep 2025 13:00:00 +0000

Imaginamos aquela cena clássica: trabalhando com notebook na praia, um sonho! Mas também muitos não conseguiram sustentar esse estilo de vida. Afinal, é fácil ou difícil ser nômade digital?

A pandemia, sem dúvida, favoreceu exponencialmente a vida nômade: a normalização do trabalho remoto, Airbnbs com internet rápida, surgimento de novos coworkings, passagens aéreas mais acessíveis etc. Depois de viajar por 15 países em quatro anos, comento aqui alguns dos maiores desafios de ser nômade digital.

Habilidades específicas

Viajar e trabalhar ao mesmo tempo exige (bastante) algumas habilidades:

Planejamento e organização;
Muita disciplina para equilibrar trabalho, lazer e orçamento;
Capacidade de adaptação em ambientes que nem sempre são ideais para morar e trabalhar;
Mente aberta para novas rotinas, culturas, pessoas, comidas etc.;
Saber lidar com imprevisibilidades e afastamento físico de família e amigos.

Isso é só o básico. Se faltar algum desses itens, é provável que passe por dificuldades.

Ser nômade suga muita energia

Mesmo permanecendo mais de um mês em algumas cidades, toda mudança representa um bombardeio de informações: quais itens faltam no apartamento? Onde fica o supermercado? Preciso pesar as frutas? Como mexer na máquina de lavar? Como funciona o transporte público? Quais palavras são essenciais no idioma local? E assim por diante. Cada novo lugar traz uma sobrecarga enorme de descobertas. Se considerarmos que dificilmente alguém permanece mais de três meses em um país por causa do visto, esse ciclo se reinicia a cada mudança.

Percebi que alguns nômades digitais que sigo, depois de uns 3-4 anos viajando sem parar, desistiram da vida nômade. O cansaço começa a superar a empolgação de conhecer algo novo. O brilho nos olhos desaparece. Ter uma base volta a se tornar essencial.

O equilíbrio

Desde pequena, sempre fui apaixonada por viagens. Mas, depois desses últimos anos, descobri que também gosto de parar de vez em quando e voltar para minha casa em São Paulo, com uma rotina monótona e confortável: passear com os cachorros, ter minhas coisas do jeito que gosto sem precisar caber tudo em uma mala de mão e uma mochila, manter meus exercícios… Durante as viagens, minha saúde reclamou bastante. Concluí que ser “semi-nômade” (viajar de três a seis meses por ano) é o melhor dos mundos: permite desbravar novos lugares intercalando com reclusão no quentinho de casa.

Ainda vale a pena ser nômade digital?

Sem dúvida! A parte boa todo mundo já sabe: é uma experiência única viver diferentes culturas. Mas não precisa ser 8 ou 80. Dá para começar em “doses homeopáticas”: um pouquinho em cada cidade, vai e volta, aumentando gradualmente a distância e o tempo de permanência, até descobrir a melhor forma de viver para você. Se tiver oportunidade, não hesite em experimentar!